“matriarcado”: La Nueva colección de annaïss Yucra

En su nueva colección, “Matriarcado”, Annaïss Yucra habla sobre la opresión, el abuso sexual de menores y todas las presiones sociales y físicas que se ejercen sobre las mujeres.

Una visión contemporánea de Perú a través las colecciones de Annaiss Yucra Mancilla: cuando la ropa se convierte en portadora de lucha social.

Annaiss Yucra Mancilla es una diseñadora de moda que ha marcado internacionalmente con creaciones dotadas de mensajes sociales, una paleta de colores vivos, y un inmenso deseo de transmitir al mundo las tradiciones de su país natal.

Mezclando modernidad y tradición, su ropa crítica a un gobierno aún patriarcal, donde la corrupción sigue fuerte y las leyes favorecen la injusticia en el tratamiento hacia las mujeres. Ella tambien habla de otros problemas mayores en el Perú como la desigualdad en el acceso a la educación. Annaiss observa y analiza los males de su país e intenta cambiar las mentalidades con su talento. Su trabajo ha sido seleccionado dentro de los eventos internationales más importantes de la moda emergente, como Fashionclash 18 o iD Emerging Designer Awards 18, y será presentado en Mercedes Benz Fashion GT SS19 en Rusia.

La diseñadora nos invito a visitar su taller y conversar con nosotros sobre su collecion, su vision del mundo, y de la moda.

¿Cómo comenzo tu pasion por la moda?

En realidad, el rulo de la moda y del textil han sidoparte de mí desde pequeña. Mis papás tenían una empresa textil. Recuerdoir al taller y ver cómo como cocinaban las piezas, se hacían los hilos, lastelas. Me dedicaba a cortar las piezas pequeñas y a crear moldes para mismuñecas o para mi perrita. Creo que cuando hablamos de moda muchas personasimaginan que es un ambiente muy glamoroso, pero realmente detrás una pieza haymuchas personas involucradas. Sin embargo, mi familia estaba muy tradicional y paraellos era muy importante que tuviera una carrera tradicional. Entonces, nuncame enfocaron en la parte del diseño, siempre me ensenaron más la parteadministrativa y económica

Pero realmente no me veía en una oficina. Me veía en un ambiente donde haya más acción, algo más creativo. Soy una persona muy visual. Me gusta observar qué está pasando en mi sociedad.

¿ Qué estudiaste? ¿Cómo llegaste a hacer una carrera en la moda si tus padres no querían qué te dedicas al diseño? 

Estudié economía en la Universidad del Pacifico. Fue en Inglaterra por un curso de la universidad para estudiar inglés porque necesitaba el IELTS cuando estaba a mitad de carrera. En paralelo de mis clases, tomé unos cursos de arte sin qué mis padres saben. Empecé a realizar mi portafolio y lo envié a diferentes escuelas en Inglaterra y todas me aceptaron. Hice un Bachelor en diseño de moda en Nottingham Trent University (Inglaterra) y unos cursos especializados en Central Saint Martin en Londres

¿Cuál es tu principal fuente de inspiración?

Cuando empiezo a diseñar trato de alejarme de referentes de moda, observo que está pasando alrededor, lo que mi sociedad me está tratandode indicar. Todo eso se repite en mis colecciones. Me inspiro de mi pasado, delas personas que estuvieron detrás mío: mi madre, mi abuela, mis tías. Siempretrato de referirme a mi herencia, pero también hablo de mi presente.

Por la colección WILLKAS AW 18, presentada en el 19th iD International Emerging Designer Awards en Nueva Zelanda, el tema del concurso era dualidad. Quise llevar una reflexión sobre la tradición y la modernidad. Empiece con el mito de WILLKAS, qué trata de los gemelos de Pachacamac y Pachamama como una representación de la dualidad en la cosmovisión andina. Ellos tienen que pasar por muchas adversidades en el mundo terrenal. Mi colección se centraba en esta idea, pero en un Perú contemporáneo, donde estudie específicamente la comunidad de Ccorca, localizada en Cusco. Ahí, Los niños tienen que caminar más de 20 kilómetros diarios para ir a la escuela más cercana y muchos no van a estudiar. En fin, de luchar contra el abandono escolar, la ONG inglesa llamada Amantani, creyó un “boarding school” en la escuela, donde los niños podrían quedarse de lunes a viernes y los fines de semana regresar con sus familiares. Cada año realizan corto metrajes con los niños, y el año de mi colección trataba de como divertirse sin tecnologías, volviendo al tema de la dualidad, de como ellos en la modernidad siguen regresando a sus tradiciones. Con WILLKAS quería hablar de un problema social, y del empoderamiento de los niños.

En mis creaciones se encuentra una mezcla de técnicas artesanales y tecnológicas. Es muy interesante de tratar de juntar todas estas técnicas y ponerlas en una pasarela

¿En tu última colección “Resistencia” utilizas también la tradición como inspiración? 

En “Resistencia” se trata más de mi presente, de mipunto de vista como mujer en una sociedad latinoamericana. Es una investigaciónpersonal en cómo es crecer en una familia tradicional y tratar de buscar mispropias formas de libertad, pero también de cómo la mujer latinoamericana tieneque luchar contra un patriarcado establecido. El año pasado, las protestas feministas semultiplicaron en Perú para buscar igualdad frente a las leyes del país.

Mi paleta de colores usa los pantones de las manifestaciones en toda Latinoamérica, del color verde de la marcha pro aborto en Chile, al color morado de Ni Una Menos en Perú. Una manera de representar las diferencias que existen en Latinoamérica, sincronizadas en una mezcla de colores unidas por la misma lucha.

¿Has tenido reacciones de personas por los mensajes políticos qué lleva tu ropa? 

Mis colecciones son super coloridas Y creo que esoayuda a qué el usuario capta más directamente el mensaje. Un mensaje fuertesobre un vestido sobrio será interpretado como más agresivo, y el color atenúaesta recepción negativa. Creo que la percepción de un mensaje es muy diferentedependiendo de cómo se presenta. La significación de una frase cambiatotalmente en una pasarela y en la calle. Durante el evento en lo cualparticipe en Guatemala, las personas presentes se sintieron identificadas y sevolvieron feministas ese día.

En la calle, la percepción ha cambiado de una manera positiva por lo que está pasando. Ahora cuando vemos una persona caminando con un polo “mi mama me enseñó a luchar”, no interpretamos el mensaje como una ataca, sino como invitación a ser parte de ese colectivo, de sentirse identificado a un grupo, “yo también creo que mi mamá me enseñó a luchar”

¿Te consideras una persona política, activista?

Consideró que ése ha sido el eje de lo que Annaisssignifica. Desde pequeña tenía muchos problemas con mis papas, por ser parte deuna familia tradicional. No sentía la misma igualdad de oportunidades. Crear mipropio camino, me ha permitido cambiar eso en mi familia. Entonces, siento quési he podido transformar la percepción en mi hogar, puedo tratar de implementareste cambio en la sociedad. Intento introducir este cambio a través de AnnaissYucra Mancilla.

Hemoshablando bastante de lucha por los mensajes qué llevan tus creaciones, perotambién por el título de última colección “Resistencia”. ¿Con una visión másglobal sobre la moda, crees qué vestirse es una manera de luchar?

Considero que al momento que elegimos una pieza, queremosdecirlo algo al mundo. La moda es una manera de expresión. Una persona que llevaun polo blanco con un mensaje fuerte tiene algo poderoso a transmitir a losotros. También es una forma de comunicar nuestraspreocupaciones en nuestra sociedad.

¿Aún hay muchas personas qué dicen que la “moda”, en un sentido amplio, es algo superficial?
¿Qué opinas?

La moda tiene varias facetas. Ahora lo estamos viendo de un ángulo más interno, más social. Lo qué se sucede en las pasarelas es tan efímero y rápido qué el público no toma tiempo de reflexionar y entender la colección. Solo viven el momento.

¿Qué opinas de la moda en la actualidad ? ¿Ha cambiado?

Desde que empezo las cadenas de producción, la moda ha cambiado a un giro de 360°. La tecnología ha tenido también mucho impacto, permitiendo comunicar más rápidamente, todo es más accesible gracias a las redes. Antes publicar en un medio era muy costoso, y con las plataformas en línea puedes hacer conexiones alrededor del mundo, no hay límites. Al mismo tiempo, este cambio genera un mercado más competitivo. Creo que ahora el usuario ha pasado por una etapa deconciencia en su modo consumo. El cliente busca mas calidad qué antes, algo massostenible y con menor impacto en el medio ambiente.

¿De qué manera utilizas la tecnología? 

Dependiendo las piezas, uso varias técnicas. Realizo mis proprias impresiones en tela desde diseños digitalizados en mi computador. También, los cortes láser y la serigrafía con luz ultravioleta son otras técnicas presentes en las piezas.

¿A quiénves usando tus creaciones?

Mis piezas están echas por alguien muy especial, qué no tiene sexo, genero, edad, una persona qué no está encuadrad. Al principio pensé qué mi línea era femenina. Con el tiempo,me he dado cuenta al reunirme con hombres, no tan masculinos, pero más andróginos,qué disfrutan mucho las piezas y eso me llamó muchísimo la atención. Nuncahabía pensado en ellos como usuario. Vi la oportunidad de abrir mis creacionesa un público mas amplio y diverso.

En mi último viaje en Nueva York, vendí una pieza a una señora muy mayor; vestida de ropa muy colorida para su edad. Me di cuenta que hay un esquema, no hay una regla. 

¿ Cual son sus proyectos futuros?

El 27 de marzo tengo Lima Fashion Week, cual será mi primerapresentación en Perú. El día siguiente vuelo a Rusia, fue elegida entre uno delos 10 Global Talents en Mercedes Benz Fashion Rusia. A mi regreso a Perú, piensopresentarme en Bazar J del Jockey. Este año quiero también empezar mi plataforma en línea.

¿Cuál es tu sueño?

Pienso descansar cuando llego a Tokio. Asia es endonde veo qué me piezas podrían ser usadas en el cuotidiano, en la calle. Laspersonas son mas extravagantes en su manera de vestirse en el espacio público.

5 SPOTS EN LIMA DONDE ENCONTRAR UN REGALO ORIGINAL

Solo quedan unos días antes de Navidad y los centros comerciales se llenan hasta donde alcanza la vista. Sin embargo, artistas peruanos y marcas independientes están presentes en el mercado y deseamos recomendar algunos lugares o marcas que nos han llamado la atención en Lima.

La provinciana

Los mensajes provocativos y feministas son representativos de esta joven marca peruana. El objetivo de La Provinciana es de decir en voz alta lo que pensamos en voz baja con eslogans y ilustraciónes para que las mujeres usen una prenda que las represente. Chola Magazine tiene una predilección por los Maxi aretes “Pussy Power”, ¿y tú? Todas las creaciones son hechas a mano y a precios mini.

Pedidos por el instagram : @la_provinciana

Mancha Galeria

¿Cansado de ofrecer medias a tus abuelos? Unos artistas peruanos se reúnen del 21 al 23 de diciembre en la Mancha Galería para vender colectivamente sus últimas creaciones. Además de irse con un regalo único, te permitirá conocer a nuevos actores en la escena artística de Lima. El espacio es autogestionado por Meki, Seimiek, Xomatox y Nemo, cuatro artistas muralistas.

https://www.facebook.com/events/1038204236367834/

Taller dos rios

¿Estás buscando lindos objetos para tus padres? El taller dos ríos es un lugar que reúne a varios artistas ceramistas en torno a una producción artística y artesanal. ¡Hay algo para todos y para todos los presupuestos! Y justo para las fiestas, el taller abre sus puertas una última vez antes del fin de año, del 22 al 23 de diciembre.

https://www.facebook.com/events/503824470114498/

Awen

¡Una marca para todos sin límites de edad o género! ¡Este año, Awen se inspira de los clásicos de la moda internacional y latina con cortavientos bicolor, camisas guyaveras o gorras “five panels”. Además de promover la diversidad de género, adoptan una posición favorable para el medio ambiente gracias a un embalaje sin plástico y las entregas en bicicleta!

https://www.awencompany.com/

Arcadia Librería

¿Un libro no es original lo dirás? Lo hablamos como si solo hubiera un tipo de libro. Pongamos los “best-sellers” a los lados y vayamos directamente a Arcadia Libreria. El espacio alberga las mejores publicaciones en términos de arquitectura, artes visuales y diseño. Los libreros también tienen su lado feminista y hay varios libros sobre el tema. El futuro es feminismo es una publicación para todas las edades y todos los géneros, pero será un buen regalo para tu hermana pequeña que tiene todo para aprender sobre la importancia de la lucha feminista.

http://www.arcadiamediatica.com/